同學們有沒有這種感覺,當你看到某篇文章或某個詩時你如果想理解作者的感受就必須要知道作者所處的意境,還有作者的經(jīng)歷。 為了更好地學習這首樂曲,下面我們先來認識一下莫扎特。 莫扎特全名(沃爾夫岡?阿瑪多伊斯·莫扎特Wolfgang AmadeusMozart),1756年出身于薩爾茲堡宮廷樂師家庭,1791年12月5日在維也納去世。他是音樂史上罕見的奇才。莫扎特3歲開始學習鋼琴,4歲時對一般的樂曲只要彈幾遍就能背誦,5歲便開始作曲,6歲和姐姐一起跟隨父親到歐洲各國旅行演出,轟動了歐洲,被譽為“音樂神童”。他的父親奧波德是那座城中宮廷大主教樂團的小提琴手,也是一個作曲家。他的母親也酷愛音樂,會拉大提琴和小提琴。莫扎特有很多兄弟姐妹,他是家中的第7個孩子;1791年12月5日卒于維也納,終年35歲。其中最出名的樂劇是《安魂曲》 和《唐璜》和《魔笛》。
一、欣賞《六月——船歌》1、播放視頻《六月——船歌》。(課件:鋼琴演奏版《六月——船歌》的視頻)2、教師:這是一首鋼琴作品,哪位同學可以告訴我聽完這首作品后腦海里產(chǎn)生了什么樣的畫面?學生自由回答。3、教師:大家說得很好,這首作品名字叫《六月——船歌》,是我們很熟悉的俄國作曲家柴可夫斯基的作品,大家還記得柴可夫斯基有什么代表作品嗎?學生自由回答。二、作曲家簡介:柴可夫斯基是著名的俄國作曲家、指揮家,有“旋律大師”的美譽。他的音樂創(chuàng)作具有濃厚的俄羅斯氣息,芭蕾舞劇《天鵝湖》、《睡美人》,交響曲《悲愴》都是他的代表作品,這首《六月——船歌》也是他的代表作品,是他創(chuàng)作的鋼琴套曲《四季》中的一首。(課件:制作包括柴可夫斯基生平介紹、頭像,《天鵝湖》《悲愴》主題音頻的 PPT。)
教學流程:一、導入。導入:京劇是在北京形成發(fā)展起來的在全國具有很高的影響力的劇種之一,京劇中的角色叫行當,請欣賞幾句京劇唱腔,結合以前學過的只是,判斷這幾段唱腔分屬哪些行當。二、體驗交流:學唱京劇《兒行千里母擔憂》。劇情介紹:以人物及人物介紹。兒行千里是京劇三家店中秦瓊的一段唱腔講述的是,秦瓊自二賢莊投宿皂角林被疑為響馬失手殺人發(fā)配登州。路途之中思念親人所唱。三、學唱。學唱京劇《兒行千里母擔憂》前半段。師生共同找出唱段中的“上口字”。將------身來來至大街-----口。老師帶領學生讀標準字。全體完整朗讀歌詞。發(fā)聲練習。四、結束本課。教師以提問的方式總結本節(jié)課所學的知識。學生進行欣賞并思考分析,從視覺上和聽覺引導學生盡快熟悉將要學習的內(nèi)容,激發(fā)學生學習的興趣。完成本節(jié)課的核心內(nèi)容。京劇字正才能腔圓,念準字是基礎,上口字和普通話咬字是不一樣的,這樣為下一段的學習做下鋪墊。為了加深印象回去找關于京劇的有關視頻進行聆聽。
弗雷德里克·弗朗索瓦·肖邦(1810年3月1日-1849年10月17日)。波蘭作曲家和鋼琴家,1810年3月1日生于華沙近郊,肖邦父親是法國人,母親是波蘭人,7歲時就創(chuàng)作了波蘭舞曲,8歲登臺演出,不足20歲已出名。肖邦39歲時英年早逝,后半生主要生活在法國,創(chuàng)作了大量鋼琴作品,7歲時就創(chuàng)作了《波蘭舞曲》,被譽為“鋼琴詩人”。他是歷史上最具影響力和最受歡迎的鋼琴作曲家之一,是波蘭音樂史上最重要的人物之一,是歐洲19世紀浪漫主義音樂的代表人物。肖邦一生不離鋼琴,所有創(chuàng)作幾乎都是鋼琴曲。2010年為肖邦誕辰200周年,被波蘭命名為“肖邦年”。
一、教材分析一次函數(shù)是中學數(shù)學中的一種最簡單、最基本的函數(shù),是反映現(xiàn)實世界的數(shù)量關系和變化規(guī)律的常見數(shù)學模型之一,一次函數(shù)這一章在整個教材中將起著承上啟下的作用,特別是一次函數(shù)的圖像和性質的理解和掌握,又是后續(xù)知識發(fā)展的起點,對今后知識的掌握起著決定性的作用。教學目標:(一)知識與技能1.理解掌握正比例函數(shù)、一次函數(shù)的概念、圖像、性質及解析式的確定。2.理解一次函數(shù)與一元一次方程、一元一次不等式、二元一次方程組的關系,會應用于解決數(shù)學和實際生活問題。
創(chuàng)設情景 學唱歌曲 1、導入:剛才老師給同學們看的是哪個季節(jié)的景色?我們都知道一年有四個季節(jié),哪四個?你最喜歡哪個季節(jié)?為什么? 2、我們大家都知道威尼斯是著名的水上城市。今天老師就帶同學們?nèi)タ纯词澜缰乃铣鞘?。看威尼斯水景的課件聽歌曲《夏日泛舟海上》?! ?、這部音樂作品什么地方最吸引你?(情緒、力度、速度、旋律、節(jié)奏等) 4、教師范唱歌曲,請同學們小聲跟唱?! ?、教師慢速彈旋律學生視譜練唱?! ?、放錄音學生跟唱歌曲, 讓同學們思考用哪種聲音演唱歌曲最為合適? 7、同學們用自然親切的聲音有感情的演唱歌曲。
教學理念:本節(jié)課突出的是通過學習愛爾蘭民歌,體會和認識愛爾蘭的傳統(tǒng)樂器——豎琴、風笛。并且通過豎笛訓練,更好地體會歌曲的情感和內(nèi)涵。引導學生認識東西方音樂的共通為之生死的永恒主題。教學目標:學會聽辨其傳統(tǒng)樂器——豎琴、風笛的音色,并且通過豎笛訓練,引導學生認識東西方音樂的共通為之生死的永恒主題。教材分析:《夏日里最后一朵玫瑰》是一首古老的愛爾蘭民歌。一八一三年托馬斯·穆爾重新填詞。貝多芬和門德爾松都曾根據(jù)它優(yōu)美的旋律寫過改編曲。 《夏日里最后一朵玫瑰》,詞曲交融,傾注了作者們的無限深情。這首古老的西方民歌,引起了當代無數(shù)東方人的情感共鳴。必須承認,在東、西方民族的精神世界里,確有共通為之生死的永恒主題和文化價值觀念。這首歌曲的結構特點是(A A B A )四個樂句。感受其切分音的節(jié)奏。X X.
《洪湖水,浪打浪》這個唱段是這部歌劇中唯一的一首抒情歌曲。選自歌劇的第三場”搜湖”。劇情發(fā)展是這樣的:清晨,迎著冉冉升起的紅日,腳踏洪湖萬頃碧波,韓英與秋菊一起劃船到蘆葦深處去找戰(zhàn)友。情不自禁地唱出“洪湖水,浪打浪……”借以抒發(fā)贊美故鄉(xiāng),憧憬未來的情懷。這首歌先由韓英獨唱,而后是韓英與秋菊的二重唱。這首歌富有濃郁的湖北地方風格。它的原始素材是湖北民歌《襄河謠》,原民歌是四個樂句的樂段結構,經(jīng)過曲作者精心構思,變化、發(fā)展、引申,譜成了這首變化再現(xiàn)的三段體結構的歌曲。歌曲的第一段A是起、承、轉、合的四句體單樂段。第四樂句(合句)采用戲曲拖腔的手法將樂句擴充為三小節(jié),這樣既突破了樂段的方整性,又增強了樂段的收束感。歌曲的第二段B是對比段,由三個樂句構成,屬于非常規(guī)樂段。B與A的對比是多方面的,包括節(jié)拍、演唱形式、節(jié)奏、句式等。結尾句中使用了第一段的拖腔,在變化中求得了統(tǒng)一。歌曲的第三段A是第一段的變化再現(xiàn),前兩個樂句的旋律仍是完全再現(xiàn),真正的變化再現(xiàn)是第三、第四個樂句,這里不僅旋律發(fā)生了明顯的變化,而且還伴有樂句結構的擴展:由于歌詞的內(nèi)容和句式的變化,以及情感表達的需要,第三樂句擴展為3小節(jié);第四樂句擴展為6小節(jié)。最后結束句的拖腔仍然回到A段的音調(diào)上,體現(xiàn)出了再現(xiàn)的意義。也表達了歌中主人公對革命必勝的信念。
教學目標 1.學唱歌曲《夏日泛舟海上》以及配樂散文朗誦《荷塘月色》。 2.通過不同的演唱形式,讓學生感受歡快、活潑的風格特點,使學生了解音樂與文化作品在描繪夏日景象上異曲同工之妙筆,感受其審美意境。教學重點: 1.啟發(fā)學生用自然、流暢、舒展的聲音演唱《夏口泛舟海上》,并能準確的表達歌曲的情感。 2.掌握三拍子的特征及歌曲中音樂表情記號的作用。教學過程:第一環(huán)節(jié):導入:1.播放歌曲《寧夏》;2.用語言導人。第二環(huán)節(jié):學唱歌曲《夏日泛舟海上》1.接下來,老師要帶同學們到美麗的大海上泛舟,請同學們在感受大自然美景的過程當中,也感受一下音樂的情緒。2.引導學生邊聽邊感受歌曲的旋律、情緒有什么特點,播放錄音范唱。3.請同學談談對歌曲的感受。
教學目標:1、運用歌聲和豎笛演奏,更深地體會這首世界名曲的委婉情緒,透過優(yōu)美的旋律,感受人們對花開花謝,滄海桑田的人格化寄托,更好地體會歌曲的情感和內(nèi)涵。2、通過學唱歌曲,采用聆聽、體驗、分析、師生互動的形式,更好地引導學生分析旋律的樂句和音樂情緒。設計意圖:本課教學主要運用不同版本的音樂欣賞,讓學生更好地體會世界人民對這首歌的喜愛。教學重點與難點:難點是吹準第三樂句的切分音節(jié)奏和變化音“#5”。教學過程:學習愛爾蘭民歌《夏日里最后一朵玫瑰》師:今天我們一起來欣賞兩個不同版本的歌曲,它們所表達的音樂情感有何異同?1、欣賞女聲二重唱《夏日里最后一朵玫瑰》(懷念友人)2、欣賞德國電影《英俊少年》中的主題曲《夏日里最后一朵玫瑰》。(懷念母親)3、導入主題:學習《夏日里最后一朵玫瑰》。學生用“LU”輕聲哼唱旋律,并學唱歌曲和樂譜。4、分析樂句結構:(A A B A)分成四個樂句。典型的歐洲音樂風格特點。教師彈奏《故鄉(xiāng)的親人》進行對比分析音樂結構。
一、課堂教學目標的導出:1、范唱《共青團員之歌》,介紹作品引出課題。2、簡介作品的創(chuàng)作背景、時代人物、鼓勵學生學習其愛國精神。3、范唱歌曲、出示目標。二、導學達標:1、視唱旋律:分句教學法1)句一氣呵成;2)變化重復;3)舒展、大跳、更抒情;4)顯示出調(diào)性;5)細膩深情。分句交替、連接習唱并作輪翻練習。2、歌唱教學:(1)誦讀歌詞;捕捉主題。(2)部分學生分句唱譜;部分學生分句唱詞。(3)曲詞分聲部同時視唱,并作交替聲部練習。矯正、補償,并作發(fā)聲練習。三、藝術化處理:習唱與指導:1、嚴格掌握歌曲的音準、節(jié)奏。2、把握進行曲風格。3、演唱情緒要激昂振奮,聲音要堅定飽滿,以體現(xiàn)當時青年的信心和力量。
教學過程一、導入聽辨樂器音色,思考問題:你聽到了哪些聲音?(由合成器演奏的不同音色的聲音,如掌聲、鳥鳴、流水,有旋律的夢幻般的聲音,怪異的聲音等。)生: 掌聲、鳥鳴、流水等。師: 這些都是由一件樂器演奏出來的,什么樣的樂器可以演奏出這么多種不同的聲音?生:電子琴,合成器。師:這些樂器與我們所知道的西洋樂器和中國民族樂器有什么區(qū)別嗎?生:有電。師:用這類樂器演奏的音樂通常被稱為什么?生:電子音樂。師:今天我們就來學習電子音樂的相關知識。 二、電子音樂1. 電子音樂。電子音樂簡稱電音。其是20世紀50年代興起的一種新音樂。任何以電子合成器、效果器、電腦音樂軟件、鼓機等“樂器”所產(chǎn)生的電子聲響,都可合理地稱為電子音樂。2. 電子音樂發(fā)聲原理。是用電子技術獲得各種音源,用正弦波造成無泛音的所謂純音,或用打擊樂器、嘈雜樂器發(fā)出的雜音,也用人聲和具體音樂相結合,通過聲音濾波器和反響設備,使之變形、變質、變量,再經(jīng)其他電子儀器和錄音技術加以剪切處理,使之再生、復合,組成音樂作品。
教學理念:本課的音樂教學中主要圍繞愛爾蘭的民族音樂,有目的地選擇最優(yōu)秀的音樂音響作為教學研究的對象,采用“聆聽”、“體驗”、“分析”、“師生互動”的形式,運用歌聲和豎笛演奏,更深地體會這首世界名曲的委婉情緒,透過優(yōu)美的旋律,感受人們對花開花謝,滄海桑田的人格化寄托。教學過程:一、組織教學聽音樂《倫敦德里小調(diào)》進課室。導入:這首音樂運用了什么樂器?你們知道哪個國家的國徽是一種樂器的圖案?(師):簡介愛爾蘭的傳統(tǒng)樂器(豎琴)。二、聽《夏日里最后一朵玫瑰》。二、活動與練習:師生共同用歌聲演繹這首《夏日里最后一朵玫瑰》。三、總結:今天我們通過學唱《夏日里最后一朵玫瑰》,讓我們了解了哪個國家的音樂?(愛爾蘭)它的傳統(tǒng)樂器是什么?(豎琴)“花謝花開,滄海桑田?!蔽覀兊淖髑夷軌虿蹲竭@個共通為之生死的主題,創(chuàng)作出朗朗上口的旋律,給予我們莫大的精神熏陶。
教學過程 :1、直接導入:今天我給同學們帶來了一首歌曲,你們聽一聽,歌曲表現(xiàn)的是哪個季節(jié)?歌詞唱出了什么內(nèi)容?(1)播放音樂(學生聽音樂,思考問題)(2)歌詞唱出了什么內(nèi)容?(學生稍作討論回答問題)(3)你還能不能用語言來概括一下夏天是什么樣子的?(學生討論)2、為了使同學們更深刻的感受夏日情懷,老師將帶領同學們乘上小舟,去享受夏日泛舟的樂趣。在出發(fā)之前,我們先來學一首歌曲。大家看大屏幕聽歌曲,注意聽這首歌曲是幾拍子的?能不能聽出它的強弱關系來?(1)播放《夏日泛舟海上》。(2)找學生回答歌曲是幾拍子的、強弱規(guī)律。(3)歌曲的情緒是怎樣的?(4)復聽一遍歌曲,考慮一下八三拍的這種強弱規(guī)律表現(xiàn)了歌曲的什么意境?3、那么同學們想不想用一種喜悅的心情來唱一唱呢?(1)第三遍播放歌曲,學生跟唱。(2)在演唱時出現(xiàn)的難點處理:結束句、三連音的處理。(3)共同處理難點。(4)帶上歌詞唱一唱更準確的掌握節(jié)奏。(5)下面跟老師來唱一唱。你想用什么樣的聲音唱呢?(6)你們發(fā)現(xiàn)了嗎?歌曲里還有很多特殊的記號呢,他們可是為歌曲的情緒起了很大的作用啊。你們能說一說都有哪些記號?作用是什么?(7)把各種力度記號融合在歌曲里用樂觀、充滿活力的情緒唱一唱歌曲。(8)變換演唱形式。(分組等)4、大家想一想當我們學唱了歌曲《夏日泛舟海上》后,還可以通過什么形式和方法,抒發(fā)我們對明媚的夏季情懷呢?
教學過程(一份供任課教師參考的完整教案)一、教學導入1. 播放音樂《青春舞曲》,讓學生在音樂聲中引入本節(jié)課主題。 營造良好的上課氛圍。2. 復習上節(jié)課所學內(nèi)容,學生齊唱《青春舞曲》。一部分同學仍用打擊樂器伴奏,找2—3名同學伴舞,全體齊唱歌曲。(播放《青春舞曲》伴奏)。二、新課學習欣賞《共青團員之歌》。(1)播放《共青團員之歌》,感受作品的意境。①提問:歌曲所屬的國家?音樂的情緒?分為幾個部分?(學生回答:蘇聯(lián)。情緒充滿了激情、昂揚的斗志和對祖國媽媽的依戀。分為兩個部分。)②繼續(xù)提問:帶有什么樣的音樂風格?(提供多選答案,供學生選擇:進行曲風格、抒情風格?)③學生選擇:進行曲風格。 ④兩個部分的音樂情緒有著怎樣的變化? 第一部分充滿的斗志,如號角般的節(jié)奏,旋律堅定有力。 第二部分充滿柔情,旋律連貫、綿長,表達了對媽媽的不舍,對祖國母親的熱愛,同時也表達了共青團即將奔赴戰(zhàn)場的堅定信念。(2)再次聆聽《共青團員之歌》,并隨音樂簡單哼唱。(3)如果參加合唱比賽,在演唱的基礎上,可以這首歌曲里加入怎樣的表演形式?師生共同討論,參考答案如下:可以在第一部分跟隨音樂節(jié)奏踏步,讓學生思考第二部分演唱,還適合不適合用踏步的方式為歌曲加進表演形式?如果不適合,學生討論適合歌曲形式的表演形式?第二部分可以加進身體的晃動,如互相之間挽起胳膊,分排交錯晃動等等。可以在某個環(huán)節(jié)加進打擊樂等等。
教材分析:1、隨著社會的進步,人類精神文明的發(fā)展,影視音樂也在人們的文化生活中開始占有重要的地位,影視音樂已在音樂領域中形成了一種新的獨立的音樂體裁。本課節(jié)通過對電影《辛德勒的名單》音樂的講解,讓學生從影視音樂這一樣式中來感悟音樂的魅力和美妙。2、在活動與探究中,通過學生分組討論、為插曲配畫面和填寫音樂課記錄卡等形式讓學生鞏固上面所學習的知識,通過知識的內(nèi)化與拓展,讓學生在自主探索中了解影視音樂配樂的一般規(guī)律。教學過程:欣賞辛德勒主題音樂1、知識拓展:介紹小提琴演奏家--伊扎克?帕爾曼。2、這是主題音樂第一次非常突出而完整地出現(xiàn),主題音樂吸取了猶太民族音樂的旋律特點,采用了小提琴獨奏的方式突出主題。主題音樂在這里的地位非常重要,它標志著善終于戰(zhàn)勝了惡,證實了辛德勒的善良,也體現(xiàn)著上千名猶太人終于得到生存權利,人性終于獲得了尊嚴的一種充滿酸楚的欣慰。人們目送辛德勒的汽車開走了,但主題音樂中蘊涵著種種無法詮釋的深重的情愫卻久久難以讓人忘懷。
教學過程一、課前準備教師播放樂曲,學生隨樂曲進入教師。(設計意圖:營造氛圍,讓樂曲貫穿課堂始終。)二、課程導入講 述歷史背景與電影情節(jié)簡介。(《辛德勒名單》主題樂曲以低音量繼續(xù)播放。)三、賞析樂曲(一)初聽樂曲,關注音色 教師提出問題并播放樂曲,學生聽樂曲, 辨別樂器音色, 感受音樂情緒, 想象電影畫面。(二)再聽樂曲,關注旋律(1)播放樂曲。(2)教師范唱主題句。(3)提問旋律線進行方式。(設計意圖:引導學生體會樂曲旋律波浪式進行的特點以及主題音樂與影片的關系。)(三)視聽結合(1)播放影片最震撼人心的“紅衣小女孩”經(jīng)典片段,提示注意影片配樂。(2)提問影片配樂與畫面的關系,什么是“主題音樂”。(設計意圖:引導學生加深理解影片主題音樂思想內(nèi)涵、關注影片配樂與畫面的關系。)
教學過程:1、欣賞主題音樂——《辛德勒的名單》主題曲師:同學們,有誰知道什么是主題曲嗎?(主題音樂——是一段完整的音樂段落,能表達一定的思想感情、性格特點,是影視劇的核心音樂,與主題歌一樣,它對影視劇內(nèi)容、思想情感和人物形象有揭示和深化作用,并起到貫穿全劇劇情、統(tǒng)一作品藝術風格的作用。)師:音樂在影片中起什么作用?(具有貫穿發(fā)展的作用,具有推動劇情發(fā)展的意義。主題音樂在劇情中是多次出現(xiàn),形成貫穿發(fā)展的連續(xù)性。)2、音樂簡介《辛德勒名單》配樂的主題結構完整,是常見的三部曲式。在短短的憂傷的引子之后,小提琴如泣如訴地奏出了主題樂段。這貫穿在全片中的哀婉動人的旋律,完全游離于畫面之外,從宏觀的角度刻劃了一災難深重的民族的心理歷程。3、聆聽樂曲,感受樂曲的情緒結合畫面,欣賞影片中第一次完整出現(xiàn)主題音樂的片段。4、聽賞《辛德勒名單》師:音樂開頭用的什么樂器?音樂的主奏樂器是什么?你從中聽出了什么情緒?5、隨堂測驗聆聽一段音頻回答音樂片段在影片中屬于什么題材? 6、課堂小結影視音樂在影視作品中有哪些作用?
教學過程:一、導入1、問題導入。師:猜猜這位大師是誰?【課件】生:回答。2、了解樂曲作曲家及相關知識。師:李斯特是著名的匈牙利作曲家。少年時期他隨父母去了巴黎,成名以后回到祖國,廣泛收集匈牙利民歌和吉普賽音樂,寫下了19首在其創(chuàng)作中占有重要地位的匈牙利狂想曲。這些音樂具有匈牙利吉普賽人的熱情,是匈牙利民族音樂的杰出作品,其中尤以第二號匈牙利狂想曲最為著名。二、學習歌曲師:這首狂想曲以匈牙利民間舞曲查爾達什體裁寫成,分成莊重慢板和奔放急板兩大部分。樂曲前半部分在滯緩的節(jié)奏襯托下,低沉壓抑的旋律蘊含了巨大的悲憤,表現(xiàn)了匈牙利人不屈的性格。尤其是引子部分,在這一段中,右手是彈奏長音,左手是彈奏帶裝飾音的八分音符;大小和弦交替進行,聲音不適宜太長,太長了顯得松弛,要具有力度和爆發(fā)感。(接著樂曲在高音區(qū)反復并轉入舞曲風格的輕快曲調(diào),富有動力性。第二部分樂曲的速度加快,先奏出舞曲的主題,然后力度再逐漸增加,速度越來越快;接著涌現(xiàn)了一個個富有個性的主題,音樂的高潮此起彼伏,如旋風般旋轉的舞曲在狂熱的高潮中結束。)
教學過程 一:導入教學 1 PPT演示: 今天老師帶大家去一個神秘的地方,出示一段非洲片段—非洲獅等,提起學生們對本堂課的興趣。 師:大家認為這是哪個地方? 生:回答 師 :講到非洲,很多同學肯定會立馬想到埃及的金字塔,獅身人面像等等。同學們對非洲的音樂了解有多少呢?討論后個別學生回答師:簡單介紹非洲的音樂文化,引出課題非洲大陸以撒哈拉沙漠為界分為兩部分,撒哈拉以南的為南非,以北的為北非,北非的音樂受阿拉伯文化的影響,幾乎可以說完全阿拉伯化了,人們通常將北非的音樂歸于阿拉伯音樂,我們所說的非洲音樂通常指撒哈拉以南地區(qū)土著黑人的傳統(tǒng)音樂,那今天我們就要走進非洲,走進非洲的扎伊爾,去感受一下那里神秘的氣息。 二:學唱歌曲1、播放《伊呀呀噢咧噢》,師生隨音樂律動 2、出示譜例,讓學生觀察歌曲的音樂構成要素(調(diào)號,拍號)以及歌曲中連音線休止符的運用3、節(jié)奏練習教師 :第一條節(jié)奏是雙手的兩遍左右左右,左右右右左右右右中代表右右右的音符是四分附點音符,請同學們快速的將此條節(jié)奏進行拍奏。4、發(fā)聲練習